16.6.10
3.6.10
30.5.10
Have Pocos dias navegando por lastfm, me tope con cosas bastante sorprendentes y entre ellas son varios ex-artistas del entretenimiento adulto que ahora se dedican a cantar... pero lo mas sorprendente, algunos cantan bien y tienen exito. Ah y todos ellos tienen una cosa aparte de hacer porno, ... todos son gay.
Al unico que he escuchado bien es a "Colton Ford" conocido también con el nombre artístico Glenn Soukesian nacido el 12 de octubre ex estrella del cine porno gay que se retira a través del documental Naked Fame actualmente está con el mundo de la música.Desde Mayo del 2007 reside en la ciudad de Nueva York.
Otro que ha tenido un poco de exito es "Johnny Hazzard"
Otros son:
- Jimmy Clabots
- Marcus Patrick
- Jeff Stryker
- Bryan Hawn
- Jet Kanashi
- Quentin Elias
- Jeff Palmer
- Etc.
Algunos al escucharlos y ver sus videos musicales, me traumaron un poco. Aunque se supera...
Dejo a su criterio este tipo de musica
13.5.10
Hace un par de días se confirmó que el nuevo álbum de Katy Perry se editará el próximo 24 de agosto a través de Capital Records en Estados Unidos y Canadá, y el 30 del mismo mes en el resto del mundo.
11.5.10
Al unísono, Abrams Image editará una edición especial de Swanlights, cuarto larga duración de Antony Hegarty y su proyecto, que incluirá además del disco un libro de 144 páginas con dibujos, collages, fotografías y textos del propio artista. La portada que véis arriba es uno de esos collages de los que Antony es un apasionado.
3.5.10
Como han leido en el titulo la cantante Lady GaGa en su "MONSTER BALL TOUR" estuvo en Japón e increiblemente, Japón tiene gran preferencia por la interprete de "Poker Face".
La extravagante cantante Lady Gaga sorprendió a a todo su público en Tokio, al lucir un traje blanco y transparente dejando ver algunas partes de su cuerpo.
En este espectáculo que se realizó a favor de la lucha contra el Sida, Gaga estaba envuelta en un peculiar velo blanco y rodeada de un grupo de hombres en ropa interior.
"Yo canto sobre sexo, visto sexy, pero quiero que mis fans se respeten a sí mismos", exhortó Gaga a sus fans para que usan protección en las relaciones sexuales.
La artista de 24 años congregó a miles de fans durante sus conciertos en Kobe, Yokohama y Tokio como parte de su gira "Monster Ball".
La intértprete de "Telephone" durante su estadía en Japón se atrevió a gritar algunas frases en japonés delante de su público( No muy bien pronuciadas).
28.4.10
Alphabeat ha hecho un video para “DJ”, tercer sencillo de The Beat Is…. El electropop de estos daneses siempre significó reciclaje ochentero del bruto, y eso puede apreciarse bastante en esta canción, que parece haber sido robada de cualquier One Hit Wonder de la época.
A pesar de ello son pocos los momentos disfrutables en su álbum, por lo que no sorprende para nada que éste haya sido abucheado por la prensa especializada. Una de las pautas más importantes para prenderse en la onda del pop pro-nostálgico actual es incorporar algo nuevo a la fórmula. Si la versión del sencillo, que difiere al del álbum (que de todos modos es casi parecida a esta) no les agrada, podrán disfrutar los remixes de la canción cuando ésta sea lanzada oficialmente vía Polydor el 31 de mayo.
El video es toda una pinturita, y es que la imagen es uno de los aspectos más cuidados por la banda.
M.I.A, Born Free from ROMAIN-GAVRAS on Vimeo.
“Born Free”. En un caso brutal de censura, éste acaba de ser prohibido en YouTube, el sitio de videos más grande del mundo, debido a su naturaleza violenta e imágenes explícitas.
La plataforma del sitio tiene una función que advierte a los visitantes cuando intentan ver un video con contenido inconveniente para menores (mediante el cual se restringe la entrada a las personas que no figuran como mayores de edad en su perfil), éste está siendo usado de manera provisoria sobre las copias de este video, y terminan siendo borradas por el personal del sitio.
Sí, cuesta creer que esto sea posible en la actualidad. Muy lejos de ser un video pornográfico o de violencia sin sentido, el mensaje social que el director ha intentado plasmar está bastante a la vista.
21.4.10
El caos provocado por la erupción del volcán islandés debajo del glaciar Eyjafjallajoekull, que desde el jueves paraliza el tránsito aéreo en el norte de Europa, llegó hasta el desierto californiano. Agrupaciones británicas como The Cribs, Wakefield, Frightened Rabbit y Delphic se vieron obligadas a cancelar su actuación en la onceava edición del Festival Coachella al quedarse varadas en aquel continente.
Por suerte, otros británicos como La Roux, The Specials y Eron Alkan pudieron actuar anoche en el famoso festival sin ningún contratiempo, tal como hoy y mañana lo harán Thom Yorke (Radiohead), Muse, Gorillaz, Porcupine Tree, Florence and the Machine y Little Boots, quienes ya se encontraban en territorio estadounidense cuando miles de vuelos fueron cancelados en toda Europa, al anunciarse el cierre total del espacio aéreo.
Hasta la tarde ayer, los organizadores habían acordado realizar algunas modificaciones en los horarios, con tal de no alterar demasiado las actuaciones de los grupos que se presentan antes o después de las bandas británicas que no pudieron llegar a Estados Unidos.
Durante el primer día de la jornada rockera en el festival Coachella fueron las bandas Them Crooked Vultures, Echo and The Bunnymen, LCD Soundsystem, Calle 13, Jay-Z, The Whitest Boy Alive, La Roux y Street Sweeper Social Club (liderado por Tom Morello, de Rage Against The Machine) las que más atención recibieron por parte del público y la prensa que se dio cita en el Empire Polo Field.
Los puertorriqueños de Calle 13 fueron los encargados de iniciar con la participación latina en Coachella, misma que también contará con la presencia de los mexicanos Zoé (quienes llegarán hoy al escenario principal a las 13:45 horas, tiempo local), los argentinos de Babasónicos y los colombianos Aterciopelados. Estos dos últimos programados para mañana, en el tercer y último día de actividad en la edición 2010 del famoso festival.
René Pérez "Residente", Eduardo Cabra "Visitante" y el resto del grupo Calle 13 lograron hacer bailar a miles de asistentes apenas se subieron al escenario principal, la tarde de ayer. Fueron tan sólo seis canciones las que la banda boricua pudo interpretar, pero fueron las suficientes para armar tremenda fiesta sobre el escenario.
Fiel a su discurso social y contestatario, "Residente" no perdió la oportunidad de hablar de la comunidad latina en Estados Unidos, y habló sobre la riqueza de espíritu de la maltratada América Latina.
"Pronto vamos a sacar un disco en inglés mal hablado para ustedes", dijo Pérez a los estadounidenses que se congregaron en el escenario principal para ser testigos del poder musical de estos puertorriqueños que deleitaron a los asistentes con canciones como "Atrévete tete", "Fiesta de locos", "No hay nadie como tú", "La cumbia de los aburridos", "Ven y critícame", y "Pal Norte".
Una hora después de su actuación, René Pérez compartió con KIOSKO sus impresiones sobre el debut de Calle 13 en Coachella: "Me sentí bien, es la primera vez que tocamos acá, y todo fue chévere. No quisimos dejar caer a la gente en ningún momento, así que buscamos un set de canciones que llevaran a la gente pa' arriba una tras otra".
Debido al tránsito ocasionado por la afluencia de autos de asistentes y elenco que llegó ayer por la tarde a la ciudad de Indio (California) -se estima que el Empire Polo Field recibió a poco más de 50 mil personas- cientos de ellas no pudieron presencias las actuaciones de los grupos que tocaron caída la tarde.
"Venían como seis camionetas de amigos que querían entrar a ver a Calle 13, pero que no pudieran llegar a tiempo porque se quedaron atorados en las avenidas contiguas al lugar", dijo "Residente".
En dicho comercial se puede escuchar la voz de una niña hablando del daño que hacen estas plantas, sin explicar que el verdadero problema surge cuando éstas son procesadas químicamente, razón por la que diversas organizaciones y artistas como los Aterciopelados harán frente a dicha campaña de desprestigio contra "las matas".
El 22 de abril se realizará el lanzamiento de la canción "Tréboles", incluido en su más reciente producción discográfica "Río", para contrastar la imagen que da el gobierno colombiano de dichas plantas, con el significado cosmogónico de éstas.
"Es terrible que pongan a una niña a lavarle el cerebro a la gente y echarle la culpa de la guerra a unas plantas, cuando el problema es complicado y profundo. La mata (la planta) de coca es diferente a la cocaína, la planta tiene una cosmogonía, una representación ancestral, y me parece que es una campaña horrible", dijo ayer la vocalista Andrea Echeverri, en entrevista con KIOSKO, previo a su actuación en la onceava edición del festival Coachella.
Aterciopelados, que actuará en México el 25 de abril en el festival Vive Latino, se presentó en el escenario de la carpa Mojave, en la misma por la que horas después desfilaron Les Claypool (Primus) y Devo.
Y agregó que: "Estamos tratando de impulsar una contracampaña, nuestra canción manifiesta entonces que ‘ninguna mata mata', en defensa de los derechos de los vegetales".
Andrea Echeverri reiteró que su más reciente álbum, "Río" simboliza precisamente ese respeto por la naturaleza, lo indígena, y por la mujer, así como su descontento con la guerra.
"Más allá de las palabras que uno diga, entre canción y canción, las palabras están dentro de las canciones. "Río" (el tema que da título al álbum) simboliza el discurso ecologista. La canción "Ataque de risa" refleja nuestro mensaje antibélico, "Bandera" habla de que el planeta Tierra es la patria y que cada uno tendría que ser libre para buscar su misión", explicó la compositora y guitarrista.
Reafirmó el mensaje feminista que lleva su música, en la que busca una posición "digna, bonita y respetuosa de la mujer".
"Es un poco ir en contracorriente con esta sociedad contemporánea que nos muestra como símbolo sexual, una posición nada chévere. El otro mensaje es la ancestralidad, el respeto a los indígena, recuperar ciertos rasgos, entre ellos, la conexión con la naturaleza", añadió.
PREPARA SU SEGUNDO ÁLBUM SOLISTA
A la par de la promoción de la reactivación en la carrera musical de Aterciopelados, Echeverri adelantó que ya prepara su segunda producción como solista, en la que se lanzará como multiinstrumentista y productora del mismo.
"Me parece que es chévere tener un proyecto solista, hay responsabilidad, hay espacio, requiere madurez, y requiere también flexibilizarse, no repetirse, buscar rutas alternas, en esos canales no significa que nos separemos porque hay ayudas mutuas, pero claro que hay un trabajo personal. Digamos en el primer disco solista en particular, "Andrea Echeverri" (2005), era mucho de composición, y conceptualmente la historia de ser madre, pero el productor fue Héctor Buitrago", comentó.
"Este nuevo, es casi hecho por mí, estoy empezando a usar el computador, después de 20 años de estar en la música, porque a mi siempre el computador me causaba "el que lo haga Héctor", yo lo estoy haciendo, estoy tocando todos los instrumentos, es una cosa muy familiar, mi marido tocó las percusiones, y mis hijos cantaron, para mí está muy especial, revelador, está super rico", concluyó.
Si algo caracterizó a la onceava edición del festival Coachella, que anoche concluyó su tercer y último día de actividades con la participación de Gorillaz, fue la presencia de agrupaciones británicas como "headliners" y de las llamadas "súper bandas" como los "platos fuertes" del cartel.
De ahí que Atoms for Peace (grupo liderado por Thom Yorke y Flea, de los Red Hot Chili Peppers), Muse, Gorillaz y The Specials demostraron su grandeza sobre el escenario, cuando fungieron como "actos principales" del festival californiano que reunió en sus tres días a más de 160 mil personas procedentes del interior de Estados Unidos, México, Canadá y Sudamérica.
Los llamados "súper grupos", integrados todos por estrellas de rock, fungieron como una de las atracciones principales del popular festival, luego de que por el escenario principal y el Outdoor Theatre desfilaran agrupaciones como Atoms for Peace, Gorillaz, The Dead Weather y Them Crooked Vultures.
Atoms for Peace robó la atención del público y la prensa durante su actuación en el Outdoor Theatre, misma que representó el cierre de la mini gira que Thom Yorke (Radiohead), Flea (Red Hot Chili Peppers), Nigel Godrich (productor de Radiohead), Joseph "Joey" Waronker y Mauro Refosco hicieron hace unos días por diversas ciudades de Estados Unidos.
El set presentado por Thom Yorke (creador del mencionado proyecto) conjuntó en su totalidad el primer disco solista del vocalista de Radiohead, "The Eraser", así como nuevos temas, y para deleite de sus fans, hasta dos versiones acústicas de dos canciones por demás representativas de su banda británica, "Airbag" y "Everything in its right place".
Durante uno de los momentos de su presentación, Yorke dedicó "Atoms for peace" a sus colegas de Pavement, que tocaron antes que Gorillaz, y cuyo acto fungió como uno de los estalares por tratarse de la reunión oficial del conjunto californiano, que en 1999 se desintegró tras su intervención en Coachella 1999.
16.4.10
Cabe resaltar algunos cambios que se le han hecho este año en cuestión de organización a Coachella, por ejemplo, el will call para recoger boletos comenzó desde la tarde de ayer jueves, en el hotel oficial de los organizadores del evento, con lo que se agilizó un proceso que año con año tenía contratiempos para los asistentes que se veían envueltos en filas interminables que causaban que los asistentes tardaran horas para tener su entrada.
No obstante algunas noticias no han sido del todo alentadoras para los melómanos, ya que bandas europeas como Mew, tuvieron que cancelar la participación, ya que un volcán en erupción en la zona de Islandia causaron desde malestares de salud y hasta cancelación de vuelos en algunos países europeos. Se habla también de bandas inglesas con este problema.
A lo largo del día sabremos si este sucedió, por lo pronto, sólo nos queda estar en el lugar para reportar los pormenores de las actuaciones de hoy viernes que incluyen a Calle 13, The Dillinger Scape Plan, Erol Alkan, Imogen Heap, Ra Ra Riot, Perry Farrell vs. Steve Porter, Them Crooked Vultures, LCD Soundsystem, Jay Z, Public Image Limited, entre otras grandes bandas de la actualidad.
WARP.com.mx comienza así su cobertura especial con actualizaciones continuas y también vía www.twitter.com/WARPmagazine
Seguiremos informando.
Milton Barboza Arriaga
Enviado especial
14.4.10
Continuamente en sitios de internet, sean blogs, foros, redes sociales entre otros... escuchamos el termino "EP", algunas personas saben que son una especie de albums musicales... pero pocas personas realmente saben el significado de esta palabra de dos letras tan utilizada.
EP (extended play), es un acrónimo anglosajón que traducido al español significa duración extendida y se utiliza como denominación para un formato de grabación musical.
La duración de un EP es muy larga para considerarse como sencillo, y muy corta como para considerarse como álbum.
Inicialmente se llamó EP al disco de vinilo de 7 pulgadas de diámetro, grabado a 33⅓ RPM. Esta diferencia de velocidad con respecto al sencillo grabado a 45 RPM le permitía tener una duración mayor (un máximo de 25 minutos, 12'30" por cada cara) frente a la duración del single, cuya duración máxima no podía superar los 15 minutos. Cuando los vinilos se estandarizaron a 33⅓ RPM, se llamó EP a aquellos discos de 7" que tenían más de una canción por cara.
Actualmente, con la llegada del CD, la distinción entre sencillo, EP y LP (álbum) es arbitraria, y está basada en factores tanto artísticos como comerciales. Generalmente, un EP tiene una duración máxima de 20-25 minutos y suele ser un disco tipo Mini-CD. A partir de ese tiempo ya se debe hablar de un álbum en formato CD. Sin embargo algunos EPs han sido publicados en formato estándar de CD.
Ultimamente, las bandas deciden obsequiar su "EP", considerandolo como un demo. Esto ha hecho que las agrupaciones se den a conocer con mayor facilidad.
En lo personal, amo bastante esta cancion es un tema para saborar, y el video creo que me gusto bastante ... disfrutenlo.
http://japandroids.com/
12.4.10
Medios como Europa Press o NME informan de que Blur publicará un single el próximo 17 de abril, coincidiendo con el día de las tiendas de discos (sí, hoy en día hay un día para todo).
Queremos ayudar a las tiendas de discos independientes porque son una parte importante de nuestra cultura musical. La música es la forma más sencilla para Blur de mostrar nuestro apoyo, esperemos que le guste al público.
Damon Albarn explicaba así la razón de publicar un single tras siete años después del lanzamiento de “Good Song”, su último adelanto.
En noviembre del año pasado, Axel os adelantaba la posibilidad de que Blur volviera a reunirse en este 2010. Con esta publicación la probabilidad aumenta considerablemente, ¿no creéis?
Próximamente la banda anunciará el título del single y quizá si se reúnen para girar con nuevo material.
A decir verdad ha sido bastante criticado ya que su estilo es bastante similar al de Mika, auque con ello tiene muchos fans, una gran admirador de el es "Perez Hilton", de hecho el es el que ha subido los videos musicales de Sliimy a Youtube.
Super recomendable, sus sencillos han sido.
- Paint your Face
- Wake up (muy buen video)
- Magic Game
-En Johnny's se aceptan chicos en su temprana adolescencia, aunque se aceptan como mínimo de 9 años de edad. Esta es una asociación de J-idols varones en Japon, considerando que la Johnny's es una de las empresas mas grandes de musica en Japón.
-A los famosos chicos de Johnny's se les conoce como Pretty Boys (Chicos lindos) o Bidanshi en japonés, aunque todos son llamados Johnnys también. A los Johnny's más pequeños se les conoce como Johnny's Juniors.
-Son entrenados para bailar y cantar, empiezan haciendo backstage en conciertos de grupos y lives de programas, y poco a poco intentan destacar entre los demás para algun día ser escogidos para formar un grupo, dúo o solo y más tarde lograr debutar.
-El primer grupo de música formado por 4 johnnys, Four Leaves. Ahora la mayoría de grupos masculinos que dominan en Japón son de esta agencia, y no solo eso, sino también en doramas y en anuncios, ya que estos chicos tiene talento para cantar, bailar, actuar, presentar programas, y mucho más! .
-Los miembros de grupos ya formados se convierten en senpais (maestros) de los juniors q son así sus kohais (alumnos) aun en entrenamiento. Los juniors se dividen en grupos por senpais.
-Algunos senpais destacados son Takki, Tsubasa y Kimura. En los grupos siempre hay elegido un líder, como en NewS es Yamapi
>
-No pueden tener ningún tipo de escándalo publico, ya que son sancionados, o se les pone algún
castigo, tienen que cuidar muy bien su imagen...
Grupos de esta agencia/compañía
Johnny's Jr.:
~ ABC
~ B.A.D.
~ fiVe
~ G-Juniors
~ I.N.G
~ J.J. Express
~ K.K.Kity
~ Kansai Jr.
~ Kis-my-ft2
~ M.A.D.
~ Musical Academy
~ Question?
~ Three Tops
~ V-West
~ Ya-Ya-Yah
~ Hey! Say! BEST
~ Ikuta Toma
Units Especiales
~ 20th Century
~ Coming Century
~ Four Tops
~ Jimmy Mackey
~ Shuuji to Akira
~ Kitty GYM
~Hey! Say! 7
~ Tegomass
~NYC
Grupos que han debutado
~ Arashi
~ Hikaru Genji
~ J-Friends
~ Kanjani8
~ KAT-TUN
~ KinKi Kids
~ NEWS
~ Shōnentai
~ SMAP
~ Tackey & Tsubasa
~ TOKIO
~ V6
~Hey! Say! JUMP
Thaiwaneses Jrs
~ Golf
~ Mike
8.4.10
Operator Please ha lanzado un nuevo sencillo ya hace algunas semanas y ha puesto a disposicion el track en su sitio oficial. Descarguenlo y disfrutenlo
Link: http://operatorplease.musotool.com/
7.4.10
Ultimamente a el termino "Indie" ha sido utilizado frecuentemente en especial para definir a un genero musical (genero inexistente), el genero indie no existe como tal. Indie se refiere,a la realizacion y condiciones de produccion que un grupo o artista utilizan, al referirse a esto "Indie" significa lograr una produccion de manera independiente, es decir sin el apoyo de ninguna disquera, en especial de las 4 disqueras predominantes que son: Sony, Universal,Warner y Emi. Algunos artistas optan por la independencia creando sus propios sellos.
La industria musical ha optado por etiquetar a varios atistas bajo este nombre tal es el caso de: Dinosaur Jr., Sonic Youth, Interpol, entre otros. Curiosamente el estilo de las bandas que optan por la independencia tienen un sonido peliculiar y similar, auque el indie aborda desde el "pop", "new wave", "rock", hasta el "post-punk" y muchos mas. El Indie-rock tiene un caso peculiar, muchas bandas que se cobijan bajo este genero musical tienen contratos discograficos, esto hace que la confusion aumente al definir "indie".
El movimiento independiente se ha visto profundamente beneficiado por las nuevas tecnologías, mismas que permiten que un artista necesite cada vez menos del aparato discográfico para poder grabar y distribuir su sonido. Hoy día es posible tener un estudio casero con una buena calidad, aunado a la red de blogs y sitios web para que el público pueda escuchar su propuesta.
Varios grupos importantes en la actualidad, como Arctic Monkeys, surgieron de esa manera, a través de Internet y el famoso "word of mouth", que significa que de una persona a otra se va corriendo la voz de que hay un "nuevo gran grupo desconocido".
Internet ha influido grandemente, "lastfm", este sitio de internet ha ayudado mucho para poder conocer a bandas nuevas y poder escuchar los gustos musicales de otros usuarios llamandolos "vecinos" ya que lastfm busca a gente con preferencias similares a las propias. Myspace es una red social que permite a las bandas darse a conocer, gracias a esto el indie puede ser conocido.
29.3.10
Metro Station, ese grupo famoso no solamente por su canción “Shake It” sino por tener en sus filas al hermano de Miley Cyrus y al hermano de Mitchel Musso (quien también trabaja en Hannah Montana), se separó.
Lo único que dijeron en relación a la separación es que tanto Trace como Mason anunciaron que la banda se separará por tiempo indefinido y si bien esto deja la posibilidad a un posible retorno, en la escena se habla de separación.
Corta fue la vida del grupo que se hizo muy famoso mundialmente gracias a temas como “Shake It”, “Kelsey” o “Seventeen Forever” y que presentó solamente una producción autotitulada.
24.3.10
¡La dupla responsable por algunos de los videos más extravagantes y geniales de todos los tiempos, otra vez reunida! El director francés Michel Gondry confirmó que volverá a juntarse con Björk para un proyecto a todas luces ambicioso, al que el cineasta define como "musical científico".
Se trata de una película de 40 minutos realizada exclusivamente para museos, concebida como si se tratara de un film para IMAX en 3-D. Si bien la idea está en su fase inicial de desarrollo, ¡nosotros la queremos ya!
Por otra parte, Gondry fue consultado por Lady Gaga, otra artista reconocida por sus grandes ambiciones artísticas (demostradas una vez más en su más reciente video, 'Telephone'), y el realizador no tuvo palabras muy positivas para dedicarle: "He visto un par de vídeos de ella, y no por mucho tiempo. Dejo de verlos cada vez porque no creo que haya melodías. Siento ser negativo. Al igual que no soy un gran fan de Madonna. La respeto muchísimo, pero desafortunadamente los vídeos no ayudaron a la música a la larga".
23.3.10
J-Rock es el nombre por como se conoce al rock japonés dentro de todo el mundo en general. El nombre J-Rock proviene del inglés Japanese Rock, y es uno de los movimientos más potentes dentro de la cultura japonesa en la actualidad, incluso a nivel mundial. Dentro de este estilo se encuentra una de sus subdivisiones populares como es el visual kei.
El J-Rock se mantuvo de un perfil bastante bajo, en especial debido al boom de la música dance y electrónica que emergieron en esta década, y algunos artistas que lograron destacar de este estilo en la época son Gackt y Malice Mizer. El J-Rock volvería a retomar fuerzas más tarde a finales de los 90's y principios del nuevo milenio cuando bandas de Rock/Pop como B'z, Mr. Children y Bump of Chicken vuelven a atraer al público principalmente de la nueva generación, que ya comenzaba a aburrise del Pop sintético.
Dentro de la nueva era han aparecido numerosas bandas de J-Rock, principalmente influenciadas por el rock punk, y también del metal de occidente. Principales artistas de estos estilos son L'Arc~en~Ciel, Orange Range, Asian Kung-Fu Generation y UVERworld.
También se ha creado una nueva subcategoría del visual kei llamada Oshare Kei, principalmente influenciado por rockeros jóvenes. Se diferencia del visual tradicional por ser de un estilo musical mucho menos oscuro, más alegre, y también con más preocupación en el aspecto de la moda (aunque también se hace el uso del cosplay, hombres con tendencias afeminadas no son mal vistos en absoluto).
Lista de bandas Visual Kei
* Subdivisiones del Visual Kei
o Elegant Gothic Lolita / Elegant Gothic Aristocrat
o Kotekote kei
o Angura Kei
o Oshare Kei
o White Kei
o Eroguro Kei
o Nagoya Kei
o Koi Kei X
o Shibuya Kei
El pop japonés, en ocasiones llamado con el anglicismo J-Pop o Japanese pop se refiere a la música pop japonesa.
El neologismo J-pop fue inventado por una estación de radio, J-WAVE e indica que es música diferente a la música tradicional. Cantantes e intérpretes J-Pop incluyen músicos populares, idols y seiyuu (actores de doblaje).
J-pop es un término que en la práctica agrupa (a veces erróneamente) muchos géneros musicales diferentes de Japón, incluyendo música pop, rock, dance y soul. En Japón, el término es usado para distinguir los estilos musicales modernos de la música clásica o tradicional Enka.
En el área de Nagoya, el término Z-pop es usado para las canciones populares de esa zona. Algunas canciones Enka, como aquellas interpretadas por Miyuki Nakajima y Anzen Chitai caen en ambos tipos, en Enka y J-pop, y pueden o no ser incluidos en ambos. Es típico ver tiendas de música en Japón que clasifican la música en las categorías J-pop, Enka, clásica e Inglés/internacional.
18.3.10
¿Se imaginaron que Hot Chip podría ser el nombre de una boy band? Bajo ese concepto inicia este video de I Feel Better, el nuevo single de Hot Chip.
Menos mal que no en todo el video tenemos que ver a una boy band, ya saben de esos que solo salen a sonreír y a bailar, sino a la mitad del video aparece una especie de freak redentor que acaba con esos entes del pop arriba del escenario, me ha encantado la parodia al pop de este video que pertenece al reciente One Life Stand de Hot Chip, altamente recomendable.
Vean el video
www.youtube.com/watch?v=5GOZjlwIwfk&feature=fvst
Fuente. Cuchara Sonica
Operator Please - Logic (Official HD)
Vampire Weekend es una banda de indie-rock con influencias africanas, originaria de Nueva York y fundada en febrero de 2006, que se hizo conocida por medio de varios blogs de internet.
A decir verdad Vampire Weekend se diferencia de otras bandas por el atrevimiento de utilizar nuevos sonidos que le dan una escencia tas especial a esta agrupacion.
Vampire Weekend - "Cousins" (Official Music Video)
Them Crooked Vultures (abreviado como TCV) es un supergrupo de hard rock formado en Los Ángeles en 2009. Está compuesto por Josh Homme (Kyuss,Queens of the Stone Age), Dave Grohl (Foo Fighters, Nirvana) y John Paul Jones (Led Zeppelin), además de contar con la participación de Alain Johannes (What Is This?, Eleven, Queens of the Stone Age) como guitarrista rítmico en vivo. El álbum debut de la banda fue lanzado el 16 de noviembre de 2009 en Reino Unido y el 17 en Estados Unidos. También estuvo disponible en la página en YouTube de la banda antes de su lanzamiento, tras el cual fue retirado.
Them Crooked Vultures - Elephants (Live)
LCD Soundsystem es una conocida banda de música punk electrónica de origen estadounidense, famosa principalmente en Inglaterra por su mixtura de estilos.
La historia de la banda comenzó en el 2002, cuando el productor James Murphy, dueño de la discográfica DFA Records, decidió lanzar su propio proyecto a las calles.
Por aquel entonces los temas solo se encontraban en proceso de gestación, pero bastaron solo unos cuantos para posicionarlos en un pedestal bastante alto dentro del género de la música dance.
Presentaron Singles como “Losing My Edge”, “Give Up” y “Yeah” que rápidamente se convirtieron en los favoritos de los seguidores de este tipo de ritmos.
Con semejante apoyo era impensable que el grupo no lanzara cuanto antes un disco completo. Lo cierto es que decidieron tomarse su tiempo para sacar un producto de calidad íntegra que finalmente vio la luz en el 2005.
Se llamó “LCD Soundsystem” y rápidamente escaló puestos dentro de los charts tanto americanos como del Reino Unido. Su tema “Daft Punk is Playing at My House” fue incluido en muchos videojuegos como ser el Forza Motorsport 2 y el FIFA 2006, entre otros.
Hacia finales de ese 2005 LCD fue nominado a los premios Grammy en la categoría de música Electronica y además fue colocado en el top 50 de las ventas de amazon.com.
El 12 de Marzo del 2007 salió a la venta el segundo trabajo de la banda, intitulado “Sound of Silver”. De inmediato acumuló críticas de gloria y excelencia, en especial por la canción “North Amercian Scum”.
La formación de LCD Soundsystem es la siguiente:
James Murphy - Voces y arreglos
Al Doyle – Guitarra y percusión
Phil Skarich – Bajo
Nancy Whang – Teclados y sintetizadores
Pat Mahoney - Batería
Conocido por su estilo callejero puede componer sin usar lápiz y papel. Su aclamado por la crítica The Blueprint lo escribió en tan sólo dos días. Después de anunciar su retirada del mundo de la grabación en 2003, volvió a finales del 2006 con el álbum Kingdom Come que vendió 680000 copias en su primera semana, su álbum más vendido en una semana.
El tan esperado Cartel del 2010 Ya fue Publicado, comenzando el 16 de abril y terminando el 18, se tienen muchas bandas importantes y otras que ya hacia rato que no sabiamos nada de ellas.
Apartir de este momento en nuestro blog se comenzaran a reseñar a todos los partcipantes de Coachella, ya que cuando uno lee el cartel por primera vez uno desconoce muchas bandas. Comenzaremos repasando y desmenuzando a los artistas Conforme el orden del cartel. Esperemos que el 2010 sea un gran Año musical.
11.3.10
A la salida del trabajo, el que sería en breve un ex-empleado le comenta a un colega de oficina:
"He creado una banda conceptual, ¿quieres saber su nombre?"
"Sí" responde el colega de manera suspicaz.
"Se llama We Have Band", le comenta.
"¡Creo que es el mejor nombre de grupo que jamás haya escuchado!". "Y no me queda otra opción que unirme a vosotros".
Así fue como en primavera de 2007, Thomas y su colega Darren unieron talentos y esa banda conceptual llamada We Have Band se hizo realidad, formada por el singular trío compuesto por el matrimonio DeDe, Thomas y la incorporación de Darren. Al margen de este curioso origen, el trío no tardó en descubrir que estaban iniciando algo mucho más grande de lo que imaginaron al principio.
Bebiendo de fuentes tan válidas como Animal Collective, Hot Chip y The Rapture, la banda da con su propio sonido, una mezcla del siglo XXI que desafía categorías. Los primeros singles, mezclas vibrantes de punk y funk como 'Oh!' y 'Hear It In The Cans' nos descubre a un trío juguetón, con una faceta disco acentuada pero cargada de muchos otros colores.
Desde los comienzos un tanto anárquicos de WHB, el grupo compuso el resto de las muy diversas canciones mientras estaban de gira y escogieron al producto Gareth Jones (Grizzly Bear, Depeche Mode, These New Puritans) por una parte por su experiencia y por otra por su tremendo talento.
Apadrinados por la siempre clarividente Kistuné, combinan juegos vocales chico chica en la línea de unos postmodernos The B-52's y The XX, electro de trazo fino, bajos reventones, sensibilidad rock y una habilidad poco común para las melodías. Descritos como un híbrido imposible entre Hot Chip y Talking Heads, su primer disco es un soplo de aire fresco en la escena independiente. Recomendadísimo.
El sello discográfico les propuso realizar una compilación con sus más grandes éxitos y la banda rechazó la oferta porque simplemente quería, en ese momento, meterse de lleno con su próxima producción, que se llamará Head First y que estará en las estanterías a la venta muy pronto.
Will Gregory, miembro del dúo, comentó que esta propuesta llegó después de haber lanzado The Seventh Tree en el 2008 y aseguró que su discográfica estaba interesada en lanzar un álbum antes que el nuevo saliera a la venta.
Además comentó que, como se sabe, la compañía los presionó para que sacaran Head First lo antes posible pero explicó que no les preocupó porque cuando se encuentran en el proceso físico y psíquico de creación de una producción se olvida de todo el resto de las cosas y pone todos sus pensamientos y energía en ese proyecto.
Para los más ansiosos, el 22 de marzo tendrán el nuevo álbum con ustedes.
Nuevo disco de "The bird and the bee"
Así es como acaban de leer en el titulo de la entrada, el dueto the bird and the bee lanzo album titulado : Interpreting the masters, Vol.1: A tribute to Darly Hall & John Oates.
A decir verdad esta dupla nos ha dejado con un excelente sabor de boca con sus anteriores trabajos... esperemos que este disco siga con esa textura que solo Inara George y Greg nos pueden dar.
9.3.10
En punto de las 15:00 hrs, se abrieron las puertas del Lunario para recibir a cientos de adolescentes en su mayoría, que desde muy temprana hora se dieron cita para ocupar un lugar privilegiado y disfrutar del show que Hello Seahorse! y Enjambre tenían preparado para sus seguidores.
Hello Seahorse! fue la primera agrupación en subir al escenario, Lo Blondo (vocalista), Bonnz! (batería), Oro de Neta (órgano) y Joe (guitarra y nuevo integrante), se dirigieron a sus instrumentos para comenzar la tarde de rock que sin duda sería excitante para los presentes. Temas como: 'Oso polar', 'Criminal', 'Esperando que llegue', 'Miércoles', 'Siete Días', 'Luna', 'El Recuerdo', 'Universo', 'Bestia' y 'Me has olvidado', fueron las canciones más coreadas por el público y en donde Lo Blondo no perdió oportunidad para acercarse a su público sin importar barrera alguna.
Posteriormente siguió el turno de Enjambre, presentando también un exitoso concierto, interpretando canciones de su actual material “El Segundo es Felino”. Con el estilo particular que los caracteriza, los originarios de Fresnillo Zacatecas hicieron vibrar el escenario al comenzar su participación con 'Intruso', '12 am', y 'Ausencia de Cocina', esta última una de las más coreadas de la tarde-noche. 'Impacto' fue interpretada también por Lo Blondo, logrando así un efecto de euforia entre los asistentes. La participación de Enjambre finalizó con 'Visita', tema de su próximo disco.
Enjambre y Hello Seahorse! ofrecieron dos conciertos en un mismo día gracias a la venta de los boletos, lo cual significa la gran convocatoria que estos grupos han tenido debido a su calidad musical. En el segundo concierto, Enjambre fue la primer banda en pisar el escenario y HS cerró la exitosa noche improvisando su actuación con temas como 'Cielito Lindo' y 'Cómo te voy a olvidar' original de Los Ángeles Azules.
Fotos: Sergio Gálvez
"Congratulations" sera el nombre del segundo album de MGMT y contendra los siguientes temas:
- It's working
- Song for Dan Treacy
- Someone's Missing
- Flash Delirium
- I found a Whistle
- Siberian Breaks
- Bian Eno
- Lady Dada's Nightmare
- Congratulations
El disco se encontrara disponible en Abril pero por lo mientras la banda ha puesto en su pagina de Interner www.whoismgmt.com el track "Flash delirium" totalmente gratis.
6.3.10
iTunes vino a revolucionar el mundo de la música de diversas maneras. Y aunque unos lo utilicemos más y otros menos, lo cierto es que es un servicio perfecto para medir popularidad y audiencias.
Resulta que la aplicación celebró recientemente la marca de los 10 mil millones de descargas y, para conmemorar este momento, revelaron cuáles son las canciones más descargadas de todos los tiempos a través del servicio.
Después de ver la lista, podría decir que es asombroso encontrar en el primer lugar a Black Eyed Peas, pero realmente no es la primera vez que me sorprendo enterándome de las cosas que escucha la gente que descarga canciones.
Obviamente esta lista cambiará muy pronto, si no es que lo ha hecho ya, pero es interesante ver que en los primeros lugares está gente como Lady Gaga o Jason Mraz, dos que en lo personal ni siquiera buscaría en Spotify, y no algún clásico como The Beatles o Frank Sinatra. Aqui la lista
- I Gotta Feeling – Black Eyed Peas
- Poker Face – Lady GaGa
- Boom Boom Pow – Black Eyed Peas
- I’m Yours – Jason Mraz
- Viva la Vida – Coldplay
- Just Dance – Lady GaGa
- Low – Flo Rida
- Love Story – Taylor Swift
- Bleeding Love – Leona Lewis
- TiK ToK – Ke$ha
Fuente: Cuchara Sonica
LM.C (abreviación de lovely mocochang) es el actual grupo de Maya (ex-SINNERS) y Aiji (ex-Pierrot). En parte gracias a la fama de Aiji desde Pierrot y sus pegadizos lanzamientos, el grupo ya ha causado gran conmoción y actualmente pertenece al sello Pony Canyon, al cual pertenecen grupos como w-inds y otros varios artistas.A pesar de que LM.C fue formado originalmente por Maya el año 2003, poco se sabe acerca los primeros años del grupo.De alguna manera al igual que en su formación actual, dependían de integrantes de soporte y otros músicos durante sus presentaciones en vivo, y así fue como Aiji, en ese entonces aún en Pierrot, comenzó a trabajar con LM.C como guitarrista de soporte.Cuando el grupo de rock Pierrot anunció su separación 2006, Aiji decidió oficialmente unirse a Maya en LM.C. Aunque Maya sea más conocido para los fans internacionales como uno de los guitarristas de soporte miyavi, él es el vocalista de LM.C y no se encarga de tocar la guitarra.El dúo firmó con el sello Pony Canyon y lanzó sus dos primeros singles simultaneamente en Octubre, «Trailers (Gold)» y «Trailers (Silver)». Durante el resto del año 2006 el grupo participó en varios eventos y para el año 2007 ya tienen programados dos lanzamientos, el single «OH MY JULIET» a fines de Enero y el álbum «GLITTER LOUD BOX» en Marzo. Los fans están ansiosos de escuchar más de su estilo único de música techno-rock.
Realmente creo que no sé de que puedo escribir, solo me dijeron: ¿quieres hacer una columna? y yo acepte! (risas) pienso que primero debí de haber investigado que es una columna... pero bueno heme aquí escribiendo.
Creo que voy a terminar hablando sobre el "myspace" , si, ese lugar en el que paso horas y horas buscando nuevos "amigos" , intentando buscar grupos con buenas propuestas musicales, y es que realmente existen muchas bandas que siguen en el anonimato ( suena genial decir anonimato) pero realmente son excelentes artistas y de hecho varias bandas o cantantes han saltado a la fama gracias a esta maravillosa pagina y es muy buen recurso para aquellas bandas que desean ser independientes y quieren promoverse y mostrar su material.
Ultimamente me ha dado por poner en el buscador del myspace : EP gratis. Y es que increíblemente uno puede llenar su computadora con todo el material otorgado gratis por algunas bandas dadivosas, y existen ocasiones que los artistas en lo que preparan material, van subiendo todas las rolitas que están grabando, y que alegría da escuchar un disco antes de que salga a la venta.
Supongo que estoy enamorado del myspace ,(risas).
Bueno he terminado de escribir... sospecho que fue muy poco, pero bueno... prometo empezar desde ahorita para que en la próxima edición los deleite con mi verbo (continuo riéndome).
Soy Mizada Mohamed los quiero mucho y los.... esperen eso lo dice otra persona... bueno bye!.
PD. No soy Mizada, eh!
Comenzaremos por explicar que es un "One hit Wonder", traducido se podria explicar como "Maravillas De Un solo Exito" son aquellas bandas o artistas que con tan solo un tema lograron la fama, pero ese tema fue lo unico que "pego" durante sus momentos de gloria.Existen Tambien los artistas que en un pais son Considerados One-hit wonders, pero resulta que en otras naciones lograron tener mas de un solo exito, e incluso siguen con su carrera musical en aquel pais pero nosotros ya no sabemos que sucedio con ese cantante.Este tema ya ha sido bastante comentado en la "Blogsfera" y de hecho el canal de TV "VH1" transmitio en el 2002 un programa especial acerca de este tema, titulado "100 Greatest One-hit Wonders" y se presentaron en una serie de programas esas canciones que todos algun dia hemos escuchado (pero tal vez muchos no sabemos ni como se llamaban,ni quien las cantaba).
Como lo mencionamos antes algunos hacen fama en un pais y otros no, en México se ha dado el caso que en la radio ponen uno o dos temas de un artista durante una epoca y ya nunca mas los vuelven a poner, Obiamente los que son fans de algun artista por logica conocen mas de un tema, pero para la gente que simplemente escucha musica sin mas ni mas solo relacionan al artista con dicha melodia.
A continuacnión una muy pequeña lista de los artistas con dichas caracteristicas aqui en Mexico:
- Amy Winehouse >>Rehab
- Estelle >> American Boy
- Duffy >> Mercy
- James Blunt >> You're Beautiful
- Bob Sinclar >> Love Generation
- B-52's >> Rock Lobster
- Creature >> Who's hot Who's not
- Kylie Minogue >> I cant get out you of my head
- Remy Zero >> Save me
- Hoobastank >> The Reason
2.3.10
Bueno esta es la primera Entrada de este blog... lo utilizaremos para subir material que cada trimestre los seleccionaremos y lo recopilaremos en una revista Online.
Cualquier duda que tenga se pueden comunicar con nosotros por medio de nuestro correo: revistamxd@rocketmail.com nuestro myspace: www.myspace.com/revistamxd o en twitter www.twitter.com/revistamxd tambien aceptamos nuevos colaboradores.... here we go!
Que la buena musica acompañe a la Muchachada